剧场舞台灯位怎么摆？怎样用好束光灯？

随着春风的文化旅游，全国各地的剧院建设变得繁忙起来。剧场建设的安稳是很重要的问题，在安稳问题上不能有疏忽。舞台灯光可以使表演更加生动和很好。如何让所有的灯光与表演很好匹配，舞台灯光与剧场建筑的匹配是很有必要的。

一、由于剧场形式的多样性，灯位处理会随着剧场形式的变化而变化。作为舞台灯光设计师，要在满足舞台功能的前提下，寻求形式与内容的很好统一。

二，演员是表演的主体。当演员活跃在主要表演区域时，他的脸应该被很好地照亮。对于表演区灯光涉及的灯位，要求以距舞台面1.7m的水平标高(普通眼睛的高度)作为照明基准，称为“有效照明范围”。

三、按照演出规则划分舞台深度功能：前三分之一为主演出区，中间三分之一为副演出区，然后三分之一为景区(背景区)。按照这个规律，舞台灯光对于表演灯光也有一个基本的分工：舞台外的灯光(面灯、外灯)主要用于照亮前、中1/3舞台空间的人；舞台入口处的灯光(舞台入口处的顶灯和舞台入口处的侧灯)主要用于舞台空间中、后三分之一的人的照明。这只是一个笼统的概念和常见的空间关系，并不意味着任何性能都以这种方式使用空间。但是作为舞台灯光设计，要注意这个因素。

技巧：当灯泡处于冷态(开幕式前)时，只需向上推一下控制台的推子(所谓的压光状态)，使灯泡微微发亮，置于预热状态，均匀加热。同时，蒸发掉凝结在灯泡玻璃外壳上的水分子，预热几分钟，再往上推一点，预热几分钟灯才能完全打开。用光后，灯泡在由热变冷的过程中会吸收空气中的水分子，这些水分子会停留在灯泡的玻璃外壳上聚集。